La mayor búsqueda satelital de voluntarios en el mundo

marzo 13, 2014 en Causas, Sociedad

Hay algunas veces que las desgracias logran unir al mundo y a las personas en maneras inimaginables. Este es el caso del misterio que se ha creado con respecto al vuelo Malaysia Airlines 370. Se ha logrado que se abra la mayor búsqueda satelital con voluntarios de todo el mundo. La empresa Digital Globe, una de las más importantes y avanzadas del mundo en fotografía y cartografía por satélite, ha colgado sus imágenes en Tomnod, una web de crowdsourcing (colaboración abierta a un grupo de personas), para que cualquier ciudadano pueda ayudar a rastrear las fotos de la zona en busca del avión o restos del mismo.

Pese a que ya existen unos 25.000 usuarios dispuestos a ayudar en Tomnod, el gerente de Digital Globe, Lucas Barrington, reconoció que es “buscar una aguja en un pajar, salvo que ahora el pajar está en el océano”, según declaraciones efectuadas a la cadena CNN. Este es un ejemplo más de la tecnología unida a la empatía que miles de voluntarios sienten para con las víctimas de este suceso.

Fuente: huffingtonpost

Desafiando las normas de género

agosto 21, 2013 en Arte

A través de los años hay tantos roles y cánones sociales que se han asociado con el género que algunas veces nos pasan ya desapercibidos. Este es el caso del arte, donde nos hemos acostumbrado a ver a las mujeres como dulces y tiernas musas, con una piel suave, cabello perfecto y ojos melancólicos. De la misma manera a los hombres se les refleja como duros, de piel áspera y mirada fuerte o desafiante.
Es por ello que el fotógrafo de una revista militar israelí, Nir Arieli, decide realizar una serie donde expone a modelos masculinos con características fotográficas normalmente asociadas a lo femenino. Se pueden observar entornos floreados, miradas suaves, piel tersa y alguna lágrima, todo ello visto en un hombre parece reflejar una cierta vulnerabilidad que parecía reservada a la feminidad.

Sin duda, la belleza de estas fotografías no hacen más que recordarnos que los hombres también tienen un lado suave, dulce y vulnerable que se les ha enseñado a ignorar.

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Retratos genéticos

julio 20, 2013 en Arte, Creatividad

Mediante la combinación de los retratos de dos personas emparentadas, el fotógrafo y diseñador gráfico canadiense Ulric Collette ha conseguido crear un estudio visual de la genética. Ya veréis que las similitudes son impresionantes, y hay algunos casos en los que el retrato parece de una sola persona.

Dos hermanos, que de nos ser por el color de ojos y el peinado pensaríamos que es un solo retrato. Uno de ellos es el autor de las fotos Ulric Collette.

Dos primos de 29 años, que aunque no parecen muy similares, sí que comparten rasgos como la mandíbula.

Hermanos gemelos de 29 años. Lee el resto de esta entrada →

¿Creados iguales?

junio 24, 2013 en Arte, Fotografía, Reflexión, Sociedad

Durante años los derechos humanos y las constituciones han luchado por la igualdad, cuando menos ante la ley, de los humanos. Pero la realidad es que distamos enormemente de esta utópica realidad. Los seres humanos nacemos determinados no sólo por nuestras cualidades y defectos, también por nuestra raza, nacionalidad, estratos socio-económico y demás factores circunstanciales. Bien decía Ortega y Gaset «Yo soy yo y mi circunstancia, y si no la salvo a ella no me salvo yo» (Meditaciones del Quijote, 1914).

Ante esta atemporal reflexión el fotógrafo Mark Laita crea la serie “Creados Iguales”.  En ella explora los enfrentamientos sociales y culturales entre los diferentes estratos sociales mediante la yuxtaposición de personajes estereotípicos de la sociedad norteamericana. Resulta sumamente interesante plantearse el porqué las personas terminan en situaciones tan distintas.

Presidente de compañía / Limpiador
Created Equal
Adolescentes Amish  / Adolescentes Punk 
Cultural Difference in America

Los inmigrantes también son “superhéroes”

noviembre 12, 2012 en Arte, Fotografía

Los superhéroes clásicos, reinterpretados en un proyecto fotográfico que muestra la realidad de los latinos indocumentados en Estados Unidos en clave de sátira y con referencias a la cultura pop. Pero debajo, la intención de la autora es rendir homenaje a los "héroes silenciosos" que sostienen parte de la economía del país del norte.

La artista mexicana Dulce Pinzón trabajó durante cinco años en la selección de fotos que acaba de editarse como libro. En ese tiempo, retrató a sus compatriotas en sus espacios laborales reales. Cada imagen se acompaña de un dato: la cantidad de dinero que los migrantes envían a sus casas.

"Esta gente muchas veces trabaja un número extraordinario de horas, con sueldos muy bajos y con la necesidad de juntar dinero del que dependen familias enteras en México. Aunque no siempre se reconozca la importancia de las remesas, de ellas nos beneficiamos directa o indirectamente todos".

El punto de partida del trabajo fue la revalorización del concepto de heroísmo que, según la autora, ocurrió en Estados Unidos tras el atentado a las Torres Gemelas, en 2001. “Pasó que la idea del héroe quedó asociada a los policías, bomberos y enfermeras, pero nadie jamás volteaba a mirar los aportes de los migrantes, especialmente los latinoamericanos".

En el contexto de la cultura pop, un superhéroe posee poderes extrahumanos. Los migrantes, dice la autora, tienen los suyos traducidos a la vida cotidiana: no sólo la fuerza y la resistencia, sino "la capacidad de sobrevivir en situaciones extremas y sacrificar la vida para ayudar a los suyos".

"Hubo una intención de romper con la tradición documental mexicana, con la típica foto blanco y negro de mirada condescendiente con que una y otra vez se habla de la migración", señala la autora.

El discurso político detrás del proyecto de Pinzón destaca la doble dependencia entre los países: mientras que la economía estadounidense necesita de la mano de obra migrante, su vecino del sur tiene a las remesas como uno de sus motores. "Esta codependencia creo que es inmodificable", opina ante BBC Mundo.

"Muchos de ellos han visto las fotos… otros, por la misma condición irregular en que viven, han tenido que mudarse y les he perdido la pista", señala la fotógrafa.

Fuente: Publimetro

Niños soldado en Siria

julio 5, 2012 en Causas, Fotografía, Responsabilidad Social

Las tropas sirias obligan a los niños a actuar como escudos humanos, denunció la representante especial de la ONU para Niños en Conflictos Armados, Radhika Coomaraswamy.  En un informe presentado por la ONU, que cita a decenas de testigos, se afirma que "niños y niñas de entre 8 y 13 años han sido sacados por la fuerza de sus casas y usados por los soldados sirios como escudos humanos, colocándolos a frente de buses que llevan tropas mientras éstas entran en los pueblos rebeldes". Los grupos de derechos humanos estiman que han muerto unos 1,200 menores desde que comenzara la revuelta contra el presidente Bashar al Assad en marzo de 2011. 

En una entrevista con la emisora BBC, Coomaraswamy dijo que su equipo regresó con "terribles" testimonios sobre pequeños torturados y masacrados en Siria. Por ejemplo, los menores relataron que les obligaban a sentarse en los tanques para no ser atacados por los rebeldes. La funcionaria indicó que nunca había visto que los niños no sólo no fuesen protegidos, sino que fuesen blanco de los ataques. "Vimos a niños que han sido torturados y que llevaban las huellas de las torturas", afirmó Coomaraswamy. "Estamos realmente consternados (…) Estas torturas de niños presos, de niños de apenas diez años, son muy poco comunes, realmente no lo hemos visto en otra parte".  

Muchos soldados desertores han denunciado en Siria que se dispara a propósito contra viviendas y que vieron cómo se mataba y mutilaba a niños y bebés. Hoy todo lo anterior se confirma porque aunque el Kalashnikov apenas se vislumbra,  ahí está, cerca de la mano de un niño sirio. Un brazo adulto, posiblemente el de un rebelde, lo consuela para hacer que deje de llorar. Al cuello, el niño lleva una mochila con municiones. Esta imagen, que llega desde Siria y ha sido recuperada de un vídeo de AFP grabado en el pueblo de Azzara durante los combates del pasado mes de junio, ha sido retransmitida por varias televisiones francesas. Esto demostraría lo que las ONG llevan denunciando varios meses sobre el conflicto armado: el uso de niños soldado usados por los rebeldes para matar a hombres del ejército sirio. Es la primera vez que un periodista ha podido entrar en esta zona de la provincia siria de Homs desde el comienzo de la revuelta, hace ya casi 16 meses.

Fuente: ABC y Diario de Navarra

Foto de una niña tras un atentado en Afganistán premiada

abril 18, 2012 en Arte, Creatividad, Fotografía

Uno de los más reconocidos premios de ámbito periodístico, el premio Pulitzer 2012,  ha sido otorgado al fotógrafo Massoud Hossaini, por una imagen que muestra el dolor y miedo relejado en la cara de una niña después de un atentado en Kabul, Afganistán. A su alrededor se pueden ver las personas heridas y los cadáveres de las personas que murieron tras la explosión de un coche bomba. 

Arte Podrido

abril 17, 2012 en Arte, Creatividad, Fotografía

El fotógrafo Klaus Pichler, estuvo nueves mese preparando su proyecto actual, "Un Tercio". En él se muestra todo tipo de comida en distintas etapas de descomposición. Para lograrlo contó con la ayuda de un microbiólogo, además de dedicar horas a diseñar platos que fuesen atractivos, pero con un factor sorpresa. Este proyecto lo inició tras escuchar el dato de la ONU que indica que un tercio de la comida se desperdicia a nivel mundial, pero en la otra mano hay 900 millones de personas en riesgo de hambruna.

 


Suprvivientes de cáncer de mama

marzo 9, 2012 en Arte, Fotografía

El fotógrafo de moda David Jay es el autor del proyecto fotográfico SCAR (Supervivientes del cáncer de mama, por sus siglas en inglés). El proyecto SCAR es una serie de retratos de jóvenes mujeres sobrevivientes de cáncer de mama tomadas por el fotógrafo de moda David Jay. En primer lugar una campaña de sensibilización, el proyecto SCAR muestra con crudeza la realidad inquebrantable sobre el cáncer mamario de inicio temprano, mientras que rinde un homenaje a la valentía y el espíritu de tantas jóvenes y valientes mujeres.


Dedicado a las más de 10.000 mujeres menores de 40 años a las que se diagnosticarán en 2011, El Proyecto SCAR es un ejercicio de conciencia, esperanza, reflexión y curación. La misión es triple: aumentar la conciencia pública sobre el cáncer de mama de inicio temprano, recaudar fondos para la investigación de cáncer de mama a través de programas de extensión y ayudar a las jóvenes sobrevivientes a ver sus cicatrices, rostros, figuras y experiencias a través de un nuevo objetivo, honesto y logrando su empoderamiento. 


El cáncer de mama es la principal causa de muerte en las mujeres jóvenes entre 15-40 años. Las participantes en el proyecto SCAR van desde las edades de 18 a 35, representan a este grupo de mujeres jóvenes que viven con el cáncer de mama, a menudo pasado por alto. Ellas viajaron a través de América – y el mundo – para ser fotografiadas para el Proyecto del SCAR. Se cuentan casi 100 a la fecha. La más joven tiene 18 años.


Aunque Jay comenzó a disparar el proyecto SCAR sobre todo como una campaña de sensibilización, no estaba preparado para algo mucho más inmediato. . . y hermosa: "Para estas mujeres jóvenes, tener su retrato parece representar una muestra de su victoria personal sobre esta enfermedad terrible. Les ayuda a recuperar su feminidad, la sexualidad, la identidad y el poder después de haber sido despojadas de una parte tan importante de ellas mismas. A través de estas imágenes simples, dan un paso más hacia la aceptación de lo que les ha sucedido y su retrato es una muestra de fortaleza que las impulsa a seguir adelante con orgullo ".

Detrás de la foto del año

febrero 23, 2012 en Arte, Curiosidades

A primera vista es fácil asumir que esta es una madre o una esposa abrazando a alguien amado al que han matado. Estamos acostumbrados a tales imágenes, esas que algunas veces hacen que la fotografía sea acusada de simplemente ubicar un personaje mudo dentro de un marco. Pero, ¿dónde está la voz del sujeto? Su nombre es Fatima al Qaws y aparece en la fotografía con su hijo, Zayed, quien había sido herido mientras participaba en una protesta antigubernamental en Sanaa, la capital de Yemen.

Estas son las palabras de los personajes de la fotografía de Samuel Aranada ganadora de la reciente edición de World Press Photo. 

"Miré entre la gente muerta y entre los que estaban lastimados. Fui varias veces y finalmente lo encontré en una pequeña sala no muy lejos de la mezquita. Tenía dificultades para respirar y sabía que estaba sofocado por el gas lacrimógeno que habían tirado. Entonces lo tomé en mis brazos y lo sostuve. No sabía que le había pasado. Como ya había sido herido anteriormente estaba muy preocupada."En aquel día, 15 de octubre de 2011, había protestas y los manifestantes fueron atacados. Sabía que algo había pasado porque había un corte de electricidad. Siempre estoy preocupada porque mi hijo siempre iba a protestas, iba todo el tiempo. Como había sido herido anteriormente me fui al hospital.

No era consciente de lo que estaba sucediendo a mi alrededor, mi preocupación era mi hijo. Puede que haya habido gente a mi alrededor pero sólo me importaba mi hijo. Estaba realmente triste, pero al mismo tiempo pensaba que mi hijo se había convertido en un mártir como todos los otros mártires de Yemen, todo los jóvenes que habían caído. Lee el resto de esta entrada →